如何评价戴军的专辑《如果霞飞会唱歌》？
一个美好的时代，在戴军的歌声里，又回来了！戴军的新专辑《如果霞飞会唱歌》，有着一个非常文艺的名字，但在这文艺的背后，却又有着时光、岁月和文化底蕴的积累。因为《如果霞飞会唱歌》既是戴军全新的个人专辑，亦是从他个人视角，完成的一次音乐历史梳理。甚至可以说，这就是一张同时拥有着动听、情怀和资料价值的专辑。《如果霞飞会唱歌》的十一首歌曲，圴来自于国语时代曲的经典作品。
所谓国语时代曲，它其实分为两个时代。第一个时代，通常指上世纪二十年代到四十年代，在大上海传播一时的金曲。而黎锦晖在1927年发布的《毛毛雨》，也被认为是国语时代曲的开篇之作，更成为中国现代流行音乐的第一首作品，尤其因为这首歌曲同时融合了中国的民间小调和西洋作曲方法，还可以被当成是中国流行音乐最早的国际化作品。
国语时代曲的第二个阶段，也被称为后国语时代曲时期，主要是指上世纪五十年代至七十年代，在中国香港地区和台湾地区流传的国语歌曲，其代表歌手包括了张露、潘秀琼、姚苏蓉和崔萍等。像崔萍的《今宵多珍重》，就是后国语时代曲的代表作品，这首歌曲就被收录在了戴军的这张《如果霞飞会唱歌》专辑里。所以，从选曲的角度来讲，《如果霞飞会唱歌》甚至可以说是一张非常严谨的史料型专辑，短短十首歌曲，却涵盖了国语时代曲将近半世纪的精髓之作，描绘出了一个美好时代的轮廓。
当然，在《今宵多珍重》、《夜来香》、《南屏晚钟》、《月圆花好》、《渔光曲》、《送别》和《永远的微笑》等等选曲中，又不乏各自的纬度。比如当年李叔同填词的《送别》，结合了东方古典诗词中的送别意境，也成为了国语时代曲人文流行乐的巅峰之作。而《送别》还有一个重要的意义，就是从这首歌曲开始，中国的学校开始有了音乐课，所以，这首歌又被称为“学堂乐歌”。
而《渔光曲》作为电影《渔光曲》的主题歌，也是一首为当时渔民生活而写的歌曲，题材上相当现实主义。也是因为这首歌曲与电影的互相成熟，从此开创了一部卖座电影，必须有一首传唱的好歌的先河，让中国的电影歌曲，也由此有了蓬勃的发展。这样的选曲，其实也是还原了一个真实的时代，那个时代并不只有靡靡之音和灯红酒绿，爱国救亡、人文关怀，同样是那个时代的音乐主题。
即使是情歌，这些经典也都各有侧重，有思念、有祝福、有寄托，但大多数作品却都输出“珍惜”这样的寓意，也让情歌变得无比美好。而美好，也是《如果霞飞会唱歌》这张专辑，给人最直观的第一印象。和后来很多用高保真录制的翻唱作品不同，戴军这张专辑的制作方式，一是和上海轻音乐团的音乐家们合作，二是用采取了Live的形式录制。
这种录制方式，首先就还原了音乐的现场魅力，甚至隔着音频载体，都能让人感受到如临现场的那种生动与活力。其次，不使用音效、不进行修补，也让更多人能够通过这样纯净的音乐呈现，更好地体会到这些经典作品的魅力所在。甚至可以说，《如果霞飞会唱歌》还是一张高清还原的国语时代曲唱片。因为在如今，每每引用到那个年代的歌曲，总是少不了黑胶机沙沙的炒豆声，这种声音确实能够提供给人一种怀旧的画面感，但却因此缺失了同步当年经典的鲜活与生动。
而戴军这次的演绎，无疑是把听众带回到了几十年前的百乐门现场，没有任何岁月的痕迹，没有任何磨损与折旧，我们听到的细节，一如当年的歌迷听到的细节一模一样。值得一提的是，在国语时代曲那个年代，有一个行业不成文的规律，那就是台前的歌手几乎都是女歌手。比如周璇、白光、姚莉、吴莺音、龚秋霞等等，而男歌手能够达到独唱并发片程度的，只有严华、姚敏等屈指可数的几位。
所以，戴军这次以男声独唱的方式，再现那个时代的音乐芳华，也算是弥补了一种时代的遗憾，让国语时代曲的很多经典，同样也可以有阳刚、俊朗、潇洒和深沉的男声。尤其是像《永远的微笑》、《月圆花好》和《送别》等作品里，更有亚洲第一女中音王维倩，与戴军形成男女立体声的演绎组合。女声的典雅与雍容，男声的俊秀与明朗，在和声上形成的互补，更是为那些国语时代曲的经典作品，又延伸并提升了美学的层级。
而戴军和王维倩的合作，也源于两年前的《流金岁月》演唱会，两年时间、九场演出的默契配合，也让《如果霞飞会唱歌》专辑里的几首合作，简直浑然天成。我一直觉得一个歌手必须有真正属于自己的音乐源头，而这种音乐源头，在歌手年轻时往往是体会不到的。就像大多数人的人生一样，年轻时只想出门闯荡，冒险与梦想成了青春永恒的主题。
但人生到了一定程度，身体的基因就会被时光唤醒，那种记忆里的音符和韵律，不自觉的就会涌上心头。对于戴军来讲，作为一个石库门长大的孩子，作为一个多伦路上走了无数遍的上海人，这些大部分诞生于上海的国语时代曲作品，就是他的音乐源头和基因。这些歌曲，不需要刻意的学习，等有一天记忆被激活，就会自然流淌出来，并生长出全新的模样。
