设计界一直都是喜新厌旧的，在日益增多的大量人才面前，如何保证自己在行业中的价值成为了一个重要的命题。和朋友谈起以后的发展，朋友们总是显得信心百倍又面临艰难选择，究竟是在一个领域里面扎根累积经验，还是广泛涉猎最后达到综合提升？
首先来讲，无论是专业设计师，还是一名全能设计师，都有成功的可能，关键在于个体的差异和付出。我不否认专业设计师的努力和认真，也赞同全能设计师的开创思维和全身心投入，但其中的细节还是值得推敲：
1.全能和专业：
意大利文艺复兴时期的巨匠 - 达·芬奇 (1452-1519) da Vinci，Leonardo 是最负盛名的美术家、雕塑家、建筑家、工程师、机械师、科学巨匠、文艺理论家、大哲学家、诗人、音乐家和发明家。而现今的设计界，也有像德国艺术家Taron这样，14岁开始进行CG创作工作，15岁就独立完成商业任务，21岁正式成为自由CG设计师，集艺术家、动画师、音效师、程序师于一身的艺术家。
其实“全能”并不是梦想，虽然上述天才是凤毛麟角，但证明了艺术领域不是高高在上，而是可以融会贯通的。随着更多的信息交流和工业化进步，人类的艺术触角会越发延伸开，我想在本世纪将会出现更多的全能艺术家。
作为全能性人才更容易获得同行的尊敬与社会的认同，拥有更强烈的成就感，但也容易招致很多嫉妒和有目的的攻击。
而反观意大利诗人但丁，虽然写了不少抒情诗和政治文，但只有《神曲》获得了广泛认同。现代的华特·迪士尼耗费一生在他的乐园上，延伸的附属娱乐品牌包含Miramax电影，好莱坞电影公司，博伟音像制品，ESPN体育，ABC电视网……同样获得了巨大的成功。
专业是目前分工细作的全球化经济时代的产物，巴菲特也说：“人一生的正确和错误有很多，但令你成功的往往只有那1，2个事情”，专业同时也是降低成本，提高效率和社会沟通的重要手段。
专业人才比较符合中国儒教文化的中庸色彩，低调做人，踏实做事，但要获得进步需要更多的努力和时间。
2.设计界的变化：
“全能”需要的努力： 掌握更多的行业信息，结识更多的行业精英，了解更多的设计技法，不断开阔自己的设计视角；
“专业”需要的努力： 针对性的职业定位，长时间的深入研究，说服力的标志性作品（往往是持续的），认真和耐心的态度。
其实究竟做“全能”还是“专业”性人才，取决于你对设计的狂热程度以及性格，我不相信一个懒散，缺乏主动思考能力的设计人可以做到“全能”，也不看好一个性格浮躁，急功近利的设计人可以做到“专业”。
掌握更多的知识并不能帮助你成功，经验和方法非常重要。知道开水是烫手的，这个是知识，告诉你一些发生过的现象和历史；自己的手被开水烫过一下，知道那玩意不能摸，这是经验，具有深刻的记忆，但也同时给了你一个规范和警告；那么方法呢？方法就是被烫了以后，我想设计出一个装开水的容器，怎么拿都不会烫到手！我还希望它能自动报告水已经煮开了，并且提示我什么温度的水泡茶，什么温度的水泡咖啡，什么温度的水泡方便面。。。。。。
设计永远存在在生活中，关键在于你自己的敏感，这个方法需要长时间的自我教育和锻炼。
3.“伪全能”与“伪专业”：
这个问题很敏感，容易招致不同观点人士的批评，但是问题已经出现，我们可以客观讨论。
“伪全能”特点：空谈理论，观点不建立在实际产品与项目上，喜欢挪用别人的经典来伪装成自己的经典，不注重实际运用，案例分析不能解决实际问题，作品不是触类旁通，而是混乱的练习，缺乏商业性思维；
“伪专业”特点：只了解某一个部分，并固执己见，在产品与项目中只会提出问题与批评，却没有改进的解决方案，推卸责任，不想了解更多的设计领域也没有更多的设计技能，开会的时候，别人说中文，他说英文，有外籍雇员在场的时候，则说中文。
4. 价值观决定成功：
当你在一群人面前批评一个人的时候，你是小人；当你在一群人面前批评整个人类的时候，你是哲学家。我不是哲学家，所以我只能说，我认为“全能”设计师更有助于设计界的快速发展和进步，加快人类生活质量的改变，“专业”是全能的奠基石，不要再听信人不可能做好很多事情的谗言，那些话是弱者自我麻痹的安慰剂。
作为中国的设计师，更有必要提醒自己进步，更多的“全能”设计师可以帮助国家的和谐形象更快提升。各位一起努力吧。